Arquitetura e Decoração: Matéria da Arquiteta Michelle Faura Ferrarini - Decoração Revelada!

DECORAÇÃO REVELADA!

Olá amigos leitores, 

Hoje, falo de um assunto que, particularmente, eu amo! FOTOGRAFIA. Melhor ainda, fotografia na decoração!

A palavra fotografia vem do grego e significa "desenhar com luz".

Na arquitetura e decoração, o uso de fotografias vem se tornando cada vez mais comum, gerando um resultado sofisticado, personalizado, original e interessante. Com criatividade e com a ajuda de um profissional da área, é possível decorar e renovar os ambientes.

A designer de interiores Deusicléia Horta montou um painel com imagens de diversas épocas de uma família. Utilizadas em molduras finas e largas criou-se o volume e chamou atenção.Pensando nos detalhes, o tom escuro da peça foi usado para contrastar com o marrom da parede, mais os objetos de uso pessoal expostos no aparador e iluminação direcionada, deixou o ambiente acolhedor. Não ficou lindo?

O quarto da adolescente foi totalmente reformulado e a solicitação feita para a arquiteta Teresa Simões era de um painel em que a garota pudesse expor suas fotos. "Para a criação foi reaproveitado um antigo tampo de mesa de jantar e colocadas as fotografias adesivas em preto e branco para destacar o tom neutro da peça e gerar um contraste com todo o restante do mobiliário. Essa escolha trouxe certa identidade ao ambiente, onde a jovem expõe suas melhores recordações."

Neste ambiente, a arquiteta Daniela Barranco criou um painel para fotos intercambiáveis usando a porta do closet de um casal. "O painel na porta do closet com fotografias da família e as subaquáticas aproveita o espaço e cria a divisão entre o quarto e o closet. Projetei portas falsas, em direção à entrada, onde foram feitos os painéis." A iluminação e o acabamento laqueado do móvel deixaram o ambiente mais aconchegante e prático.

                               E então? O que acham de decorar seus ambientes com fotografias?

                                                                     Beijos, Arquiteta 

“A beleza pode ser vista em todas as coisas, ver e compor a beleza é o que separa a simples imagem da fotografia”. – Matt Hardy

Arquitetura e Decoração: Farmácia Farmais pela Arquiteta Michelle Faura Ferrarini.

Olá queridos leitores, como passaram o final de semana?

Hoje, apresento à vocês, uma reforma de uma farmácia aqui de Umuarama/PR. Foi um dos meus primeiros projetos, logo quando me formei há 7 anos atrás.
Antes da reforma podemos notar um ambiente poluído visualmente, confuso, desorganizado e sem o menor atrativo. Isso é muito prejudicial na arquitetura comercial, pois essa desorganização acaba sendo transmitida ao cliente, que também fica confuso, e pode correr o risco de não efetuar a compra.

 ANTES

Agora, vejam como uma simples reforma pode modificar todo o ambiente. No caso desta farmácia, por ser uma franquia, ela segue um padrão, devendo se adaptar as exigências de cores e revestimentos. Para isso, foram alteradas as cores e logomarca da fachada, gerando um painel mais organizado e de fácil leitura. As antigas pedras na parede da fachada foram substituídas por uma pintura em listras na cor rosê e branca, padrão da franquia. No interior, os painéis iluminados, as novas gôndolas, os detalhes nos pilares, o piso, as próprias cores e revestimentos, tudo favoreceu para deixar um ambiente mais prático e organizado. Desta forma os clientes conseguem se orientar melhor dentro do espaço.

DEPOIS

Projeto realizado pela Arquiteta Michelle Faura Ferrarini.

Projeto realizado pela Arquiteta Michelle Faura Ferrarini.

Projeto realizado pela Arquiteta Michelle Faura Ferrarini.

Projeto realizado pela Arquiteta Michelle Faura Ferrarini.

Projeto realizado pela Arquiteta Michelle Faura Ferrarini.

 

Um abraço da Arquiteta

Arquitetura e Decoração: Classic Modas pela Arquiteta Michelle Faura Ferrarini.

Olá leitores,
Sei que ando sumida ultimamente, mas hoje volto com um projeto comercial muito especial que realizei e que está em fase de execução: a loja Classic Modas, em Umuarama-PR.
Com uma linguagem contemporânea, neste projeto de interiores busquei inspiração no clean e no minimalismo, gerando conforto e aconchego aos usuários e clientes.
Para a fachada a "caixa preta" de vidro destaca a vitrine e o letreiro da loja, fazendo contraste com a outra parte da vitrine e a marquise revestidas em madeira.
Para o interior da loja, a diferenciação começa por meio dos pisos, onde criei uma passarela em madeira onde acontecerão os desfiles de inauguração das novas coleções. Prateleiras, nichos e araras acomodam as mais diversas marcas de roupas, acessórios e calçados que a loja trabalha. Assim, a decoração fica por conta de cada peça a ser vendida!
As mesas são todas espelhadas, gerando amplitude ao espaço. E é claro, não poderia faltar um toque de cor! Desta vez a cor selecionada foi o beringela, por trazer sofisticação e elegância ao espaço.

Projeto: Arquiteta Michelle Faura Ferrarini

Projeto: Arquiteta Michelle Faura Ferrarini

 

Projeto: Arquiteta Michelle Faura Ferrarini

Projeto: Arquiteta Michelle Faura Ferrarini

Projeto: Arquiteta Michelle Faura Ferrarini

Projeto: Arquiteta Michelle Faura Ferrarini

E então, gostaram do projeto?

Beijos da Arquiteta, 

Arquitetura e Decoração: Entrevista com a Arquiteta Michelle Faura Ferrarini.

Olá queridos leitores,

Essa semana dei uma entrevista para a Universidade Paranaense - Unipar, no programa Egressos de Sucesso.
Fiquei muito feliz. Espero que gostem.

Acesse aqui para ver a entrevista: http://www.youtube.com/watch?v=66GowZQRNUU

Deixem seus comentários, ok?

                                                                  Um beijo da Arquiteta

Arquitetura e Decoração: Matéria da Arquiteta Michelle Faura Ferrarini sobre a História do Colorido

A história do colorido.

Olá leitores,

Vocês sabiam que...

Há mais de 3 milhões de anos, desde os primórdios das atividades humanas, o homem descobriu e manipulou a cor, fazendo dela uma projeção de sentimentos, conhecimento, magia e encantamento.

No Brasil, os registros do uso da cor são representados através da cerâmica indígena e pela pesquisa da arte rupestre, há cerca de 1500 anos. 

No período primitivo, as paredes das grutas e cavernas eram cobertas de desenhos e pinturas de animais feitos em manchas coloridas amarelas, vermelhas e ocres, com incisivos contornos pretos e vermelhos. O pintor paleolítico era considerado um misto de artista e cientista, pois além de estudar a composição e harmonia das cores, ele aprendeu a utilizar corantes como os ocres ferruginosos, emolientes, o bióxido de magnésio, carvões de produtos orgânicos, solventes e fixadores de origem animal, vegetal ou mineral. Seu ateliê é a natureza inteira.

Fonte: http://continentalcultural.blogspot.com/

(Pintura rupestre realizada no período primitivo pelo pintor paleolítico. O uso de corantes 

de origem animal, vegetal e mineral traziam cor e vida nas representações e desenhos.)

Os artistas egípcios do novo império captaram a sensualidade visual, transformada em formas e cores; fazendo da pintura a mais importante disciplina artística do período. Isso pode ser comprovado pelos livros dos mortos, os murais de estuque ou calcários e a pintura dos sarcófagos e câmaras mortuárias.

Fonte: http://www.azibo.org/

(Os murais egípcios explicitam a autonomia dos pintores e artistas desse período.

As cores passam a ser largamente utilizadas, dando emoção aos desenhos.)

Já os gregos tinham um cotidiano fartamente colorido por sua arte decorativa, seu artesanato e principalmente por suas pinturas-mural, de cavalete e de revestimentos escultóricos, dando mais vida à extraordinária escultura do período.

Dentre os imensos espaços criados pela invenção gótica, os vitrais surgem como um grito de luz, colorindo o interior das catedrais, iluminando as pinturas murais e dando vida a policromia da estatuária.

Fonte: http://clarafavilla.blogspot.com/

                         (Os famosos vitrais da Catedral de Chartres, na França, mostram a cor na função prática – trazer

                                iluminação e na função simbólica e espiritual – ressaltar o belo, representando Deus.)

Apesar das diferentes culturas de cada povo, a cor está igualmente intrínseca no mundo em que vivemos. Se antigamente a cor era uma preocupação somente dos artistas e pintores, hoje o conhecimento do colorido é necessário aos profissionais de diversas áreas, pois é uma importante ferramenta que enche nossa vida de alegria e vitalidade.

De fato, a cor não tem existência material. Não podemos pegá-la ou tocá-la, mas podemos sentir seu efeito tanto em nosso organismo como em nosso psicológico, seja através da escolha da cor de uma peça de roupa ou calçado, de uma parede, de um mobiliário ou de um objeto de decoração.

Então, gostaram?
Beijos, até a próxima matéria.

                                                                            Arquiteta

Arquitetura e Decoração: Matéria da Arquiteta Michelle Faura Ferrarini sobre Arteterapia.

 ARTETERAPIA: estimulação & criatividade!

Olá pessoal, tudo bem?

A matéria de hoje é muito bacana e interessante. Por acaso, você conhece a Arteterapia?

Bom, preocupações excessivas, grandes responsabilidades e problemas financeiros são dificuldades comuns encontradas pela maioria da população, podendo causar stress e até doenças psicossomáticas.

Nesse sentido, a arte pode exercer uma imensa colaboração ao ser humano, sendo um meio de expressão muito utilizado para transpor barreiras e ideologias. 

Realmente não há dúvidas quanto aos benefícios que o contato mais direto com a arte pode causar ao homem. É aí então que entra a Arteterapia. Esse tratamento surgiu a partir da relação particular e interativa entre o homem (sujeito) e um objeto de arte (criação), a fim de trabalhar conceitos como a auto-expressão, imaginação, metáforas e simbologias.

Fonte: http://revistapalavra.tempsite.ws/

Um dos primeiros adeptos a testar e indicar esse tipo de terapia foi o psiquiatra suíço Carl Gustav Jung. O médico acreditava que "Arte é a expressão mais pura que há para a demonstração do inconsciente de cada um. É a liberdade de expressão, é sensibilidade, criatividade, é vida".

Como funciona?

As atividades desenvolvidas em um ateliê terapêutico visam sempre expressar a linguagem artística em prol da saúde, utilizando os mais diversos meios de expressão como a dança, o teatro, a pintura, a música, o artesanato e as artes plásticas.

A iluminação natural também é um item importante a ser considerado, pois a luz do sol intensifica as cores, deixando o ambiente claro e cheio de vida.

A percepção visual, tátil, auditiva e olfativa deverá ser estimulada através das cores, texturas, música e materiais diversos, pois o corpo humano influi sobre a mente e emoções, causando diferentes sensações.

Portanto, independente da atividade realizada, a arte juntamente com a terapia podem contribuir no processo de tratamento terapêutico, tornando-se um caminho para se chegar ao inconsciente e subconsciente humano, através de atividades perceptivas, sensório-exploratórias, lúdicas e interativas.

  

                                                                   Fonte: http://www.notiziariodelleassociazioni.it/

                                                                  Fonte: http://www.arteterapia.org.br/

                                                                  Fonte: http://aconquistadabolina.blogspot.com/                                                                        (Ateliê de Arno Stern. Perfeito!)

Fonte: http://aconquistadabolina.blogspot.com/

                                                           (Ateliê de Arno Stern)

Fonte: http://geometricasnet.wordpress.com/

                                                        (Ateliê de Arno Stern)

Gostaram da matéria?

O que você acha sobre a Arteterapia? Escreva seu comentário.

Beijos da Arquiteta,

Arquitetura e Decoração: Antes e depois pela Arquiteta Michelle Faura Ferrarini

Olá pessoal, tudo bem?
Apresento a vocês o antes e o depois da loja "Decorações e Cia". Foi um projeto de reforma de fachada, onde a ideia era modernizá-la sem aumentar muito os custos. Para tanto, foi retirado o painel existente e feito um novo painel com um design mais diferenciado, sem perder as características da logo existente. Uma marquise em alvenaria protege a entrada dos pedestres. As portas também foram substituídas, e ao invés da de enrolar foi utilizado vidro incolor. A cor vermelha foi mantida, já que é um tom marcante e serve para destacar a loja. Abaixo da marquise outros painéis indicam os fornecedores e as laterais do painel da fachada mostram os serviços prestados e os produtos que a loja trabalha. Outro detalhe foi a calçada, sendo alterada para o paver cor concreto com detalhes vermelhos para reforçar a marcação de entrada.

ANTES

Fachada loja. 

DEPOIS

Então, gostaram do depois? 

Aguardem, que vem muito mais por aqui. 

Beijos da Arquiteta